zakochujesz się najpierw w postaciach, czy w fabule? Charakteryzacja zawsze była moją ulubioną częścią czytania i pisania. Świetna fabuła jest przytłumiona, jeśli nie dbam o postacie przeżywające trudy fabuły.

ale co sprawia, że zjawiskowa postać jak Hermiona Granger czy Atticus Finch? Co pisarz wlewa do postaci, która powoduje, że nosisz tę fikcyjną osobę ze sobą przez całe życie?

proponuję trzy główne elementy: wymiar, konflikt i empatia. W tym poście opowiem o wymiarze. To termin, który usłyszysz najczęściej w grupach krytyki, kursach kreatywnego pisania w college ’ u itp. „Twoja postać potrzebuje więcej wymiaru.”Kocham twoją bohaterkę, jest taka trójwymiarowa.”

aby pisać znaki wymiarowe, musisz zrozumieć ludzi. Jasne i proste. Tworzenie wymiaru oznacza odejście od archetypów. Chodzi o to, by Twoja postać poczuła się prawdziwa. Wystarczająco prawdziwe, aby czytelnik chciał bohatera jako najlepszego przyjaciela. Tak, możesz użyć archetypu jako bazy, ale żadna prawdziwa osoba nie jest tylko klaunem, księżniczką, sportowcem (pomyśl o klubie śniadaniowym lub chatce w lesie).

w jaki sposób tworzysz znaki wymiarowe w swoim piśmie?

Utwórz złożoną listę deskryptorów

jednowymiarowe znaki mają krótką listę komplementarnych atrybutów. Płascy bohaterowie są dobrzy, a płascy złoczyńcy są źli. Płascy bohaterowie to ci, których można opisać tylko jako dobrych, życzliwych, silnych i pomocnych. Wystarczająco ogólne dla Ciebie?

czy zauważyłeś kiedyś, że większość czasu w sitcomach, zwłaszcza w sitcomach dla nastolatków, główny bohater jest najbardziej nudny? Bohater jest ustawiony jako mdły „każdy człowiek”, a następnie otoczony żywą obsadą postaci o unikalnych cechach, które sprawiają, że główny bohater jest jeszcze ciemniejszy w porównaniu. Przestań! Postać może być relatable bez waniliowy i ogólny.

nie mówię, że twój bohater nie powinien być dobry, miły, silny i pomocny, ale jeśli są to jedyne rzeczy, które twój czytelnik może wymyślić, gdy poprosi Cię o opisanie swojej postaci, przegapiłeś okazję.

zanurz się w życiu swojej postaci. Trzymaj długopis. Możesz wytworzyć złożone tło, unikalne dziwactwo, tragiczną motywację itp.

Zrób listę. Jak chcesz, aby czytelnicy zdefiniowali twoje postacie? Nie musi to być tylko jednowyrazowy deskryptor (choć myślenie w tych zwięzłych terminach jest bardzo korzystne). Ściągaj ludzi, których znasz. Jakie zawiłości podziwiasz u innych? Na przykład uwielbiam to, że mój mąż jest cichą, nieśmiałą osobą, ale ze mną mówi swobodnie o wszystkim i o wszystkim (powinieneś usłyszeć niektóre z przypadkowych pytań, które dostaję. „Co byś zrobił, gdybym był kurczakiem?”), bez filtra. Jakie zawiłości ci przeszkadzają? Na przykład, być może twoja postać jest zapalonym wolontariuszem, ale w zaciszu własnego domu jest oprawcą.

nie bój się mieszać pozornie kontrastujących cech.

weź Celaenę Sardothien z serii TRON szkła Sary J. Maas. Jest brutalną zabójczynią, która ma obsesję na punkcie mody i słodkich słodyczy. Większość pisarzy przedstawia zabójców, mężczyzn lub kobiety, jako stoików, twardych, nawiedzonych i powściągliwych/zdyscyplinowanych. Celaena jest zmienna i wręcz dziewczęca, a tym bardziej interesująca i sympatyczna.

rozważ rozbieżności w relacjach

ludzie są złożeni, a twarz ludzi obecnych na świecie często różni się od twarzy, którą prezentują najbliższym.

Nastolatki Nie rozmawiają z rodzicami tak, jak rozmawiają ze znajomymi. Posługują się slangiem, mają własne dowcipy i swobodnie mówią o swoich codziennych czynnościach i wszelkich zasadach, które złamali. Nastolatki często stawiają się przed przyjaciółmi, pokazując bardziej zrelaksowaną, prawdziwszą wersję siebie w zaciszu własnego domu. Dorośli też tak robią.

działania i wzorce mowy w miejscu pracy są inne niż w domu lub z przyjaciółmi.

złożone związki rodzą napięcie i dyskrecję, lub wściekłość i namiętność.

musisz zapytać: „kim jest ta postać w _ _ _ _ _ miejscu, wokół _ _ _ _ osoby, czy w _ _ _ _ _ nastroju?”

po zmapowaniu głównych cech osobowości swojej postaci Utwórz nową listę. Napisz nazwiska wszystkich, z którymi postać będzie wchodzić w interakcje. Teraz opisz, jak on / ona mówi, działa, czuje się wokół tych ludzi.

Mapuj przeszłość

skąd pochodzisz. Twoje doświadczenia z przeszłości, środowisko, w którym dorastałeś i ludzie, z którymi byłeś blisko jako dziecko, wpływają na twoje zachowanie. Twoje fikcyjne postacie nie powinny być inne.

poświęć czas na utkanie tła dla wszystkich głównych bohaterów. Być może szczegóły nigdy nie wejdą do książki (choć w przypadku głównego bohatera straciłbyś ogromną szansę na fabułę, gdybyś nigdy nie zajął się przeszłością), ale niezależnie od tego, pomagają tworzyć postać wymiarową w twoim umyśle, którą możesz zinterpretować na papierze.

na pewno zauważyłeś, że to popularny trend, aby przeszłość bohatera była w jakiś sposób traumatyczna. Martwy rodzic. Okropny wypadek, który zranił ich fizycznie. Zaniedbania z dzieciństwa. Wiesz o co chodzi. Jest powód tego stereotypu. Ból jest silnym motywatorem, a traumatyczny ból pozostaje. Kształtuje dramatycznie i w wielu przypadkach tworzy bardziej dopracowany charakter. Ta trauma może być również katalizatorem fabuły (Harry Potter, Gwiezdne wojny, czy Król Lew, ktokolwiek?).

ale nie czuj, że musisz dać głównemu bohaterowi traumatyczną przeszłość. Nie zmuszaj go. A jeśli dodasz traumę w tle swojej postaci, musi to mocno wpłynąć na osobowość twojej postaci.

najważniejsze jest to, że każdy ma przeszłość pełną dobrych i złych wspomnień. Złe wspomnienia nie muszą być ekstremalne, aby wpłynąć na życie postaci. I pamiętaj, że dobre wspomnienia są równie ważne. Czy Twoja postać jest bardzo blisko z jej matką? To pewnie z powodu wspaniałych doświadczeń z przeszłości, którymi się dzielili.

dobre wspomnienia tworzą związki, a złe je rozbijają.

lubi i nie lubi

to szczegóły sprawiają, że postać ożywa. Poświęć trochę czasu, aby zadać sobie pytanie, Jakie są ulubione i najmniej ulubione rzeczy twojej postaci. Jeśli chcesz uzyskać naprawdę szczegółowe informacje (Być może tylko dla Twojego głównego bohatera i antagonisty), podziel je na bardziej szczegółowe kategorie, takie jak Ulubione i najmniej ulubione potrawy 3, lokalizacje, ludzie, działania itp.

jeśli twój czytelnik ma podobną lub niechęć do postaci, ta postać jest bardziej im bliska. Nawet jeśli nie ma wspólnych preferencji, zrozumienie tych rzeczy o twojej postaci sprawi, że poczuje się bardziej żywy i indywidualny dla Twoich czytelników.

motywacja

motywacje postaci napędzają każdą wspaniałą fabułę. Jeśli postacie są po prostu przeciągane na przejażdżkę bez prawdziwych decyzji lub pragnień własnych, masz płaską obsadę postaci i zmarnowaną i/lub nudną fabułę. Większość punktów fabuły nie powinna przytrafiać się twojej postaci, powinny one zostać odegrane przez postać lub odgałęzienie od przeszłego działania postaci.

tak więc, ważne jest, aby gdy już masz osobowość postaci, zadajesz sobie te pytania:

  1. czego chce ta postać? (Rozważ wszystkie obszary życia postaci i zaplanuj to, czego chce w każdej z nich.
  2. czego się boi? (Nie mówię tutaj o strachu przed pająkami lub pryszczami; to powinno już istnieć w Twoim profilu postaci. Mam na myśli to, co sprawiłoby, że ta postać czułaby się jakby ich życie się rozpadało.
  3. czym się myli? (Zamieszanie wiele mówi o postaci. Może ujawnić coś, czego nie doświadczył, wyjaśnić głęboko zakorzeniony strach i spowodować poważne przeszkody/rozwój fabuły.)

podczas gdy proponuję zadać te pytania na końcu procesu, motywacja jest tak nieodłącznie związana z fabułą, musisz mieć ogólne poczucie, dokąd zmierza Twoja fabuła oraz konkretne cechy i motywacje, których absolutnie potrzebuje, aby poruszać się po tej fabule. Fabuła i charakter nigdy nie mogą być całkowicie oddzielone. Osobiście wolę zacząć od niejasnego poczucia fabuły, a następnie przejść do dogłębnego rozwoju postaci przed powrotem do fabuły. Dzieje się tak dlatego, że czuję, że postacie są tym, co kształtuje i w pełni definiuje fabułę. Jeśli jednak chcesz, możesz zadać te trzy pytania zarówno na początku, jak i na końcu procesu tworzenia postaci, a także poślizg fabuły pomiędzy nimi.

teraz, gdy omówiliśmy wymiar, przeczytaj o drugim elemencie wielkich postaci-konflikcie-w Literackiej teorii strun część 2: zderzają się postacie.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.